JAKARTA, obyektif.tv – Perancang busana sekaligus anggota Komisi VII DPR RI periode 2024–2029, Samuel Wattimena, mendorong generasi muda yang ingin menekuni industri fesyen agar mampu mengenali dan mengembangkan potensi budaya di lingkungan masing-masing. Menurutnya, kekayaan tradisi dan identitas lokal dapat menjadi sumber inspirasi sekaligus keunikan yang memiliki nilai jual dalam industri fesyen.
Pesan tersebut disampaikan Samuel dalam kegiatan instalasi MODE Indonesia pada rangkaian pra-peluncuran buku MODE Indonesia by Samuel Wattimena di Terminal 3 Bandara Internasional Soekarno-Hatta, Tangerang, Banten, Rabu (4/11/2026).
Samuel menilai, langkah awal yang perlu dilakukan calon perancang busana adalah memahami identitas dan lingkungan tempat mereka berasal. Setiap daerah di Indonesia memiliki kekayaan budaya, tradisi, serta karakter yang dapat diolah menjadi gagasan kreatif dalam menghasilkan karya fesyen.
“Hal yang paling harus dilakukan adalah kenali keberadaan kalian di mana. Jadi kalau kalian di Kalimantan, di Papua, di NTT, di Makassar, di mana pun kalian berada, kenali keberadaan kalian,” kata Samuel.
Ia menekankan, pengenalan terhadap budaya lokal perlu dilanjutkan dengan proses pembelajaran dan pengolahan kreatif. Dengan demikian, karya yang dihasilkan tidak sekadar mengikuti tren, tetapi memiliki karakter dan identitas yang kuat.
“Pelajari dan olah semampu kalian. Jangan wanna be somebody, just be yourself. Karena keunikan diri itu adalah nilai jual,” ujar pemenang Lomba Perancang Mode (LPM) 1979 tersebut.
Samuel juga mengingatkan bahwa profesi perancang busana tidak semestinya hanya dipahami sebatas mendesain pakaian dan memasarkannya. Lebih dari itu, seorang desainer memiliki tanggung jawab untuk membawa misi kebudayaan sekaligus memberikan kontribusi terhadap kesejahteraan masyarakat.
Menurutnya, Indonesia memiliki kekayaan alam dan budaya yang sangat besar sebagai sumber inspirasi. Potensi tersebut perlu dimanfaatkan secara lebih luas agar industri fesyen nasional tidak berhenti pada kegiatan produksi dan penjualan pakaian.
“Kita ini asupannya kaya banget. Jadi jangan hanya berhenti pada bikin baju lalu dijual di department store, kan sayang potensinya,” tuturnya.
Untuk memperkuat kapasitas generasi muda, Samuel mendorong para talenta kreatif agar mempelajari sejarah perkembangan mode Indonesia. Mereka juga perlu memahami gagasan dan filosofi di balik setiap koleksi busana, serta memanfaatkan berbagai platform kreatif dan kesempatan magang untuk mengembangkan keterampilan.
Selain memberikan pesan kepada generasi muda, Samuel turut menyoroti pentingnya pendokumentasian sejarah perjalanan perancang busana Indonesia. Ia menilai, hingga kini masih diperlukan buku sejarah yang secara komprehensif mencatat perkembangan desainer nasional sejak era 1950-an hingga sekarang.
“Yang pertama adalah di Indonesia perlu ada buku sejarah yang menampilkan mengenai perancang-perancang Indonesia sejak awal tahun ’50-an sampai dengan saat ini,” katanya.
Menurut Samuel, dokumentasi tersebut penting untuk memberikan gambaran mengenai perkembangan industri mode dari masa ke masa, termasuk orientasi, pola kerja, serta tantangan yang dihadapi para perancang pada setiap periode.
Ia menilai pemahaman terhadap sejarah dapat membantu generasi penerus mengetahui bagaimana industri fesyen Indonesia tumbuh dan berkembang, sekaligus menjadi pijakan untuk membangun masa depan industri tersebut.
Samuel mengungkapkan, akses pendidikan mode pada masa sekarang relatif lebih terbuka dibandingkan era 1950-an hingga 1970-an. Pada masa awal perjalanan kariernya, kesempatan untuk mengenyam pendidikan khusus fesyen masih terbatas, sementara biaya sekolah mode, baik di dalam maupun luar negeri, tidak terjangkau bagi semua kalangan.
Samuel sendiri mengawali perjalanan sebagai perancang busana secara autodidak. Berbekal kemampuan menggambar dan mempelajari teknik merancang pakaian secara mandiri, ia kemudian mengikuti Lomba Perancang Mode pada 1979 dan berhasil keluar sebagai pemenang.
“Dari situ kemudian saya memahami bahwa orang yang autodidak kayak saya di Jakarta, apalagi di daerah, itu banyak sekali. Karena sekolah mode di luar maupun sekolah mode di sini itu enggak murah,” ungkapnya.
Pengalaman tersebut menjadi salah satu alasan Samuel memandang penting kehadiran buku sejarah perancang busana Indonesia. Ia berharap dokumentasi perjalanan para desainer nasional dapat menjadi sumber pengetahuan, inspirasi, sekaligus referensi bagi pelajar dan masyarakat yang ingin mengembangkan karier di industri fesyen.
Melalui penguatan identitas budaya, pemahaman sejarah, dan akses pembelajaran yang lebih luas, Samuel berharap generasi muda Indonesia mampu melahirkan karya fesyen yang tidak hanya memiliki daya saing, tetapi juga membawa nilai kebudayaan bangsa. ***
